Mode- & Porträtfotografin

Wahrheit, aus Licht geschnitten.

Anna Vey fotografiert Mode, Porträts und Editorial-Geschichten in hartem Licht und tiefem Schatten — im Auftrag von Magazinen und Modehäusern, ausgestellt in ganz Europa und als limitierte Fine-Art-Prints erhältlich.

Standort
Berlin
Fotografiert seit
2011
Bereiche
Mode, Porträt, Editorial
Anna Vey — Porträt
Die Praxis

Fotografie ist für mich die Kunst, Geometrie und menschliche Emotion in einem einzigen Bruchteil einer Sekunde einzufangen. Ich arbeite mit hartem Licht, tiefem Schatten und der ungeschminkten Wahrheit des Augenblicks. Ich inszeniere kein Gesicht — ich warte, bis es aufhört zu spielen.

— A.V.

Ausgewählte Arbeiten

Hartes Licht, nie zweimal gleich.

Stillness Study — Mode-Editorial, Studio

Stillness Study

Mode-Editorial, Studio

2025
Concrete Hours — Konzeptserie, Berlin

Concrete Hours

Konzeptserie, Berlin

2024
Half Shadow — Porträtserie, hartes Licht

Half Shadow

Porträtserie, hartes Licht

2024
Linea — Modekampagne, Paris

Linea

Modekampagne, Paris

2023
Black Volume — Mode-Editorial, Kontur Magazine

Black Volume

Mode-Editorial, Kontur Magazine

2025
White Room — Studiomode, Mittelformat

White Room

Studiomode, Mittelformat

2023
Prints

Manche Momente gibt es nur einmal.

Jeder Print ist signiert, nummeriert und in streng limitierter Auflage auf Archivpapier gefertigt. Ist eine Edition vergriffen, ist sie vergriffen.

Arbeitsprinzipien

Drei Regeln, nach denen ich fotografiere.

01

Das Licht ist das Motiv.

Das Gesicht ist nur der Ort, an dem das Licht landet. Jedes Bild baue ich um eine einzige, ehrliche Lichtquelle.

02

Keine Retusche der Wahrheit.

Haut bleibt Haut. Ich korrigiere das Licht, niemals den Menschen darin.

03

Länger warten, als es bequem ist.

Das eigentliche Bild kommt meist erst, wenn die Pose aufgegeben hat.

Über mich

Ich fotografiere die Sekunde, nachdem Menschen aufhören zu posieren.

Ich bin in Leipzig aufgewachsen, in einer Wohnung mit einem einzigen Nordfenster, und habe früh gelernt, wie viel eine einzige Lichtquelle erzählen kann. Meine erste Kamera war die meines Großvaters — eine schwere Messsucherkamera, die nichts verzieh.

Heute arbeite ich zwischen meinem Studio in Berlin und Sets in ganz Europa — für Magazine, Modehäuser und Menschen, die sich einfach ein ehrliches Porträt wünschen. Ich halte Teams klein und Sets ruhig.

Ob das Ergebnis in einer Galerie hängt oder über eine Doppelseite läuft — das Ziel ist dasselbe: ein Bild, das auch dann noch trägt, wenn das Styling längst vergessen ist.

Lichtstudie im Studio
Am Set in Berlin
Detail eines Mode-Editorials
Standort
Berlin
Fotografiert seit
2011
Bereiche
Mode, Porträt, Editorial
Vertreten durch
Atelier Nord Agency
Der Arbeitsprozess

Vom ersten Gespräch zum fertigen Print.

  1. Zuhören

    Jedes Projekt beginnt mit einem Gespräch: wer Sie sind, was das Bild tragen soll und wo es später lebt.

  2. Licht

    Ich plane und baue das Licht, bevor jemand vor die Kamera tritt. Eine Quelle, geformt, bis sie die Wahrheit sagt.

  3. Fotografieren

    Kleines Team, ruhiges Set, keine Eile. Ich arbeite, bis die Pose verschwindet und etwas Echtes bleibt.

  4. Print

    Ausgewählte Bilder werden von Hand ausgearbeitet, auf Archivpapier gedruckt und signiert — für die Seite, die Wand oder beides.

Prints

Ein Moment Licht für Ihre Wand.

Limitierte Fine-Art-Editionen, jeweils signiert und nummeriert, auf Barytpapier in Museumsqualität gedruckt und mit Echtheitszertifikat. Weltweiter, voll versicherter Versand.

Kontakt

Alles beginnt mit einem Gespräch.

Ein Auftrag, eine Kampagne, ein Editorial oder ein einzelner Print — schreiben Sie dem Studio. Unverbindlich, mit einer echten Antwort innerhalb von zwei Werktagen.

Stimmen

Was Redaktionen und Kunden sagen.

Anna bringt Menschen dazu, die Kamera zu vergessen. Wir kamen für ein Cover und gingen mit Material für eine ganze Ausgabe — aus einem einzigen Nachmittag.

Clara Weiss

Bildredaktion, Kontur Magazine

Wir kauften einen Print für den Flur und hängten ihn nach einer Woche ins Wohnzimmer. Das Licht im Bild verändert das Licht im Raum.

Jonas & Mira Albrecht

Privatsammler, Hamburg

Ihre Kampagnen sehen nie nach Kampagnen aus. Die Kleidung ist da, aber in Erinnerung bleibt der Mensch — genau deshalb buchen wir sie immer wieder.

Léa Moreau

Kreativdirektorin, Maison Arlo

Ausgestellt & veröffentlicht

In guter Gesellschaft.

  • 01Galerie Nordlicht
  • 02Kontur Magazine
  • 03Fotoforum Leipzig
  • 04Maison Arlo
  • 05Lichtraum Hamburg
  • 06Haus der Stille
  • 07Edition Grau
  • 08Salon Noir, Paris
  • 09Atelier Nord
  • 10Biennale für Fotografie Ost
Fragen

Bevor wir loslegen.

Nach einem ersten Gespräch erhalten Sie ein kurzes Angebot mit Konzept, Zeitplan und Festpreis. Nach der Bestätigung planen wir Licht, Location und Styling gemeinsam — meist zwei bis vier Wochen vor dem Shooting.

Ja. Mein Studio ist in Berlin, ich arbeite regelmäßig in ganz Deutschland und Europa. Reise- und Teamkosten stehen transparent in jedem Angebot.

Jeder Print ist handsigniert und nummeriert und wird mit Echtheitszertifikat geliefert. Das Studio führt ein Register über jede Edition und ihre Sammler.

Das Urheberrecht bleibt bei mir; Sie erhalten eine klar definierte Lizenz für Ihre Nutzung — redaktionell, Kampagne oder privat. Erweiterungen sind jederzeit möglich.